描写拉二胡动作的句子，民乐物语｜二胡的姿势

演奏任何一樣樂器都要求有一定的姿勢。特别是在舞台上正式演出時，由于演奏者直接和觀衆見面，給人最初的印象就是演奏姿勢，以及上下場走路的姿勢，也會成爲表演優劣的組成部分。姿勢，應該說也是一門藝術，它不僅能夠顯示出一個人的氣質、風度、性格和藝術修養的深淺，而且還能直接影響二胡演奏技術的全面提高。
舉個例子，上個世紀“女子十二樂坊”和一些婚慶場所民樂團的興起，大家逐漸發現二胡是可以站着拉的，站着拉二胡确實有一種舞蹈效果，但對于二胡實際演奏過程的聲音的穩定性其實是要大打折扣的。那麽聲音的穩定性可以理解爲，二胡發出聲音的是否每一個音準到位。可以想象，如果二胡發出的音不準，旋律的優美，感情的傳達都将從無談起。
下面我從坐的姿勢、面部表情、呼吸、身體動作四個角度來談談二胡的姿勢。
坐的姿勢：那我們先從二胡的基本坐姿談起。坐着演奏二胡是最标準的方式。即身體自然坐正，身體的各部分保持松弛。雙肩自然下垂，兩腿放平，切忌挺胸、仰首，也忌彎腰、埋頭，更忌斜身、端肩。這些錯誤的現象都能直接影響我們演奏效果，尤其是二胡初學階段必須引起注意。
另外，腿部的姿勢也很重要。如果沒有場地或凳子高矮的局限，最好是”平腿式“，”平腿式“顯得開朗、大方，而且由于腿部平穩踏在在地面上，較有利于二胡演奏的正常發揮。
面部表情：面部表情是演奏者和觀衆交流感情的另一個重要部分，它是演奏者内心情緒的一面鏡子，随時随地都要反映出演奏者内心演奏的細微變化。假如一位演奏者面部表情是那樣的刻板、呆滞、平庸、無情，會帶給觀衆什麽樣的感受，在如果加上演奏者不停的随着節奏點頭、跺腳、擠眼、咧嘴等多餘的動作，又将會給人們留下什麽樣的印象。
呼吸：呼吸是音樂表達中非常關鍵、非常需要注意的地方。我在指導一些學生學習二胡樂曲時，他們時常跟我抱怨說，老師我好緊張，我感覺呼吸很快，心跳也很快。在這樣的時候，我都會勸他們先不要緊張，先把呼吸調整好，我們再開始演奏樂曲。大家可以想象，如果呼吸急促、冷汗直冒等緊張和不協調的現象出現，人體自然調節功能就失去了作用。也就是說由于呼吸不當，緻使氣息運行受阻，血氣不通。爲什麽優秀的二胡演奏家的演奏總是那樣的灑脫、舒适、自然、優美？仔細觀察可以發現，他們都能功夫深厚的像太極運動員一樣充分的利用呼吸，在肢體伸展的時候自然的吸氣，在肢體彎曲的時候自然的呼氣。
身體動作：按照心理學的原理，身體的每一個動作都應該是我們内心感情的強烈反應。因此無論是平時的練習，還是公開演奏，都不應該有多餘的身體動作，也就是說每一個身體動作都應該以解釋音樂作品的内容爲依據，而那些過多的以搖晃身體博得觀衆掌聲的可以稱之爲一種壞習慣。因此每一個演奏者都應該像舞蹈演員那樣善于控制自己的每一個身體動作，也應該像指揮家那樣根據音樂内容靜心設計每一個動作。