诗歌错误郑愁予

詩歌錯誤鄭愁予分享給大家， 鄭愁予的這首詩剛一發表，台灣島上到處便響起達達的馬蹄聲，流傳甚廣。一起來看看吧。

錯誤

鄭愁予

我打江南走過

那等在季節裏的容顔如蓮花的開落

東風不來，三月的柳絮不飛

你的心如小小寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不響，三月的春帷不揭

你的心是小小的窗扉緊掩

我達達的馬蹄是美麗的錯誤

我不是歸人，是個過客……

鄭愁予的這首詩剛一發表，台灣島上到處便響起達達的馬蹄聲，流傳甚廣。它輕巧隽秀，美麗凄婉，含蓄蘊藉，百讀不厭。詩的首句，“我打江南走過”，由江南起筆，詩意淡遠開闊。江南，在古典詩詞裏，既是一個令人向往的地方，又是一個令人銷魂之所在。屈原在《招魂》中地唱道：“湛湛江水兮/上有楓/目極千裏兮/傷春心/魂兮歸來/哀江南” ，凄婉哀傷。古樂府《江南曲》“江南可采蓮，蓮葉何田田”之句，又使它成了一個令人向往的好地方，曆來備受文人騷客的由衷贊美。白居易的《憶江南》最爲著名：“江南好，風景舊曾谙。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？”同代稍後的韋莊幹脆直言：“人人盡說江南好，遊人隻合江南老。”“未老莫還鄉，還鄉須斷腸。”而溫庭筠《望江南》“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是，斜晖脈脈水悠悠，腸斷白

白蘋洲。”更是一首纏綿動人的閨怨詞。在中國古代詩詞中，江南不單純是一個地理上的區域概念，它幾乎積澱成爲美好如夢凄婉迷離而又讓遊子低徊傷感的幽遠的意象。“我打江南走過”，自然便染上了凄清漂泊之感。“那等在季節裏的容顔如蓮花的開落”，以花喻人，古典詩詞中比比皆是，把美麗的容顔比作蓮花，也不乏其例。單是詩人白居易，《憶江南》中就有“吳酒一杯春竹葉，吳娃雙舞醉芙蓉”之句，《長恨歌》中“芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂”，分明又融入了感傷思念之情。這裏的比喻，都是靜态的。現代詩人徐志摩的《沙揚娜拉》：“最是那一低頭的溫柔/像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞。”不僅以蓮花喻容顔，更喻神态，有新意，更鮮活。而“容顔如蓮花的開落“，寫出了一種動态的美，在漫長的等待中，即使如蓮花般嬌美的容顔，也會像過了季節的蓮花褪色凋落。第一節兩句詩，前句簡短，似遊子漂泊匆匆而過，後句長而複雜，好像思婦的愁緒綿綿不盡。

詩的第二節，“東風”“柳絮”“春帷”等意象，多見于古典詩詞。李白詩《春思》中“春風不相識，何事入羅帏”，李商隐詩《無題》中“相見時難别亦難，東風無力百花殘”，表達了思婦幽怨，分别銷魂之意。蘇轼詞《水龍吟》“似花還似非

花，無人惜從教墜。抛家傍路，思量都是，無情有思。萦損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢随風萬裏，尋郎去處，又還被，莺呼起。……”詞意“幽怨纏綿，直是言情”。（沈謙《填詞雜說》）寓傷感于飄逸，表達了無限幽怨。正是由于運用了“東風”“柳絮”“春帷”等具有古典意象的詞語，詩中自然地散發出深沉濃厚的哀傷幽怨之情。思婦心扉緊掩，寂寞孤獨，如同枯木，春來不發，好像死水，波瀾不興，而寂寞的背後仍是深深的思念和無期的等待。如此，才引發出第三節詩：我達達的馬蹄是美麗的錯誤/我不是歸人，是個過客……

思婦在漫漫無期的等待中，有一天，她忽然聽到清脆的達達馬蹄聲由遠而近，那必是自己思念的人騎馬歸來，她的心被達達的馬蹄激活了，懷着滿腔的驚喜，打開久久緊掩的窗扉，迎接歸人到家，可看到的是一個陌生過客，從窗前走過，這和“妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟”何其相似，又是一個多麽讓人心傷的故事啊。《錯誤》确是一首精緻典雅充滿哀怨的詩歌。

詩讀到這裏，可以說已升堂，但尚未入室。我們說《錯誤》是一首優秀的經典之作，不僅在于它對古典詩歌傳統的繼承和創新，而且在于它的現代手法的運用，張顯了現代詩歌的魅力。下面，我們就叙述視角這個角度來剖析《錯

誤》這首詩歌的現代性。

現代叙述學在分析小說時認爲，在作家和作品之間存在着一個叙述者，作家并不直接在作品裏站出來叙事，而是通過叙述者來叙事。古代詩歌中，閨怨詩多爲代言體，詩人與詩之間的叙述者清晰明顯。如唐沈如筠的《閨怨》：“雁盡書難寄，愁多夢不成。願随孤月影，流照伏波營。”詩人就是以一個旁觀者的身份在客觀的叙述。有的詩人把自己設想爲思婦，直接以思婦的口吻叙述，如唐金昌緒的《春怨》：“打起黃莺兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”而《錯誤》詩中的叙述者，與此又不盡相同，這個叙述者就是“我”，在詩中充當了兩個角色，或者說叙述時采用了兩種視角：受限制的視角和全知視角。《錯誤》詩第一句“我打江南走過”，采用的是受限制的視角，第二句和第二節詩，采用的是全知視角，第三節，采用的又是受限制的視角。爲了理解方便，我們不妨把原詩改動如下：