二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？全诗译文及注释赏析

出自唐代杜牧的《寄揚州韓綽判官》

青山隐隐水迢迢，秋盡江南草未凋。二十四橋明月夜，玉人何處教吹箫？譯文及注釋

譯文青山隐隐約約綠水千裏迢迢，秋時已盡江南草木還未枯凋。二十四橋明月映照幽幽清夜，你這美人現在何處教人吹箫？

注釋韓綽：事不詳，杜牧另有《哭韓綽》詩。判官：觀察使、節度使的屬官。時韓綽似任淮南節度使判官。迢迢：指江水悠長遙遠。一作“遙遙”。草未凋（diāo）：一作“草木凋”。凋：凋謝。二十四橋：一說爲二十四座橋。北宋沈括《夢溪筆談·補筆談》卷三中對每座橋的方位和名稱一一做了記載。一說有一座橋名叫二十四橋，清李鬥《揚州畫舫錄》卷十五：“廿四橋即吳家磚橋，一名紅藥橋，在熙春台後，……揚州鼓吹詞序雲，是橋因古二十四美人吹箫于此，故名。”玉人：貌美之人。這裏是杜牧對韓綽的戲稱。一說指揚州歌妓。教：使，令。

鑒賞

　　這是一首調笑詩。詩的首聯是寫江南秋景，說明懷念故人的背景，末聯是借揚州 二十四橋的典故，與友人韓綽調侃。意思是說你在江北揚州，當此深秋之際，在何處教美人吹箫取樂呢？頹廢喧嘩的地方更讓詩人懷念對面江南的青山綠水。

　　唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南節度使（使府在揚州）牛僧孺幕中作過推官

官和掌書記，和當時在幕任節度判官的韓綽相識。這首詩當是杜牧離揚州幕府後不久寄贈韓綽之作，具體寫作時間約在大和九年秋或開成元年秋。杜牧在韓死後作過《哭韓綽》詩，可見他與韓綽有深厚的交誼。

　　前兩句“青山隐隐水迢迢，秋盡江南草未凋”。回憶想像中江南的秋日風光：青山一帶，隐現天際，綠水悠長，迢迢不斷。眼下雖然已到深秋，但想必溫暖的江南草木尚未凋零，仍然充滿生機吧。揚州地處長江北岸，但整個氣候風物，實與江南無異；不少詩人有“煙花三月下揚州”、“春風十裏揚州路”的詩句，說明揚州在當時人的心目中，簡直是花團錦簇，四季如春；而詩人此刻正在北方中原地區遙念揚州，因而他自然而然地将揚州視爲風光绮麗的“江南”了。“草未凋”與“青山”、綠水組合在一起，正突現了江南之秋明麗高遠，生機勃勃的特征。詩人非常懷念繁華的舊遊之地，在回憶想像中便賦予揚州以完美。這兩句特意渲染山青水秀、草木常綠的江南清秋景色，正是要爲下兩句想像中的生活圖景提供美好的背景。而首句山、水相對，“隐隐”、“迢迢”叠用，次句“秋盡江南”與“草未凋”之間的轉折，更構成了一種抑揚頓挫，悠揚有緻的格調，詩人翹首遙思、懷戀繁華舊遊的感情也隐約表達出來了

。

　　“二十四橋明月夜，玉人何處教吹箫？”詩的三四兩句美景落到舊日同遊好友韓綽身上，點醒寄贈之意，趁此表現出揚州特有的美景佳勝，和自己對它的懷念遙想，詩人将回憶之地集中到“二十四橋明月夜”，因爲此景最能集中體現揚州風光繁華獨絕、浪漫美麗。二十四橋，是唐代揚州城内橋梁的總稱，所謂“二十四橋明月夜”将活動場所集中在小橋明月，實際上等于說揚州明月夜，更加突出揚州的“江南”水鄉特點，杜牧在揚州作幕的兩年中，經常于夜間到十裏長街一帶征歌逐舞，過着詩酒流連風流放縱的生活。當時韓綽想必也常與詩人一起遊賞。詩人設問：

　　此時此刻，你在二十四橋中的哪一橋上教歌女伎倡們吹箫作樂、流連忘返呢？“何處”應上“二十四橋”，表現了想像中地點不确定的特點，且以問語隐隐傳出悠然神往的意境。這幅用回憶想像織成的月明橋上教吹箫的生活圖景，不僅透露了詩人對揚州繁華景象，令風流才子們醉心不已的生活的懷戀，而且借此寄托了對往日舊遊之地的思念，重溫了彼此同遊的情誼；既含蓄地表現了對友人的善意調侃，又對友人現在的處境表示了無限欣慕。

解讀

　　詩的頭兩句寫景。第一句攝取的是遠鏡頭，揚州一帶遠處青翠的山巒，隐隐約約，給人以迷離恍惚之感；

江水東流悠長遙遠，給人以流動輕快的感受。第二句是想象江南雖在秋天，但草木尚未完全凋零枯黃，表現優美的江南風光。這兩句是從山川物候來寫長江以南地區，和後面兩句的頹廢形成對比。

　　青山隐隐水迢迢，（遠景描寫——詩人站在江邊，隐約遙見長江對岸青山逶迤，隐于天際，江水如帶，迢迢不斷。）(“隐隐”和”迢迢”這兩對疊字,不但畫出了山清水秀,綽約多姿的江南風貌, 而且隐約暗示着詩人與友人之間山遙水長的空間距離，那抑揚的聲調中仿佛還蕩漾着詩人思念江南的似水柔情。)

　　秋盡江南草未凋。（詩人站在江北，遙想江南的秋景——此時時令已過了深秋，我所在的江北早已是草木凋零、一派晚秋的蕭條冷落，而江南的草木卻還未凋落，還是青山綠水，風光依舊旖旎秀美。真是很懷念遠在熱鬧繁花之鄉的朋友啊。）

　　二十四橋明月夜，（徐凝《憶揚州》“天下三分明月夜，二分無賴是揚州。”）（二十四橋，一說揚州城裏原有二十四座橋，一說即吳家磚橋，因古時有二十四位美人吹箫于橋上而得名。但無論如何，明月照在揚州名勝二十四橋上，如詩如畫、如夢如幻，深深的惆怅情思，引人遐想。這樣的月色、這樣的夜色多麽浪漫而令人眷念啊。）

　　玉人何處教吹箫？（“玉人”，既可借以形容

美麗潔白的女子，又可比喻風流俊美的才郎。從寄贈詩的作法及末句中的“教”字看來，此處玉人當指韓綽。）（韓綽，我的老友，當此秋盡之時，你每夜在何處教美人吹箫取樂呢？）（詩人本是問候友人近況，卻故意用玩笑的口吻與韓綽調侃，問他這樣，不但韓綽風流倜傥的才貌依稀可見，兩人親昵深厚的友情得以重溫，而且調笑之中還微微流露了詩人對自己經曆和遭遇的感歎。）（月光籠罩的二十四橋上，吹箫的美人披着銀輝，宛若潔白光潤的玉人，仿佛聽到嗚咽悠揚的箫聲飄散在已涼未寒的江南秋夜，回蕩在青山綠水之間。詩人以調侃的語氣問韓綽，實際上是對長江以南風光的懷念。）

賞析

　　揚州之盛，唐世豔稱，曆代詩人爲它留下了多少脍炙人口的詩篇。這首詩風調悠揚，意境優美，千百年來爲人們傳誦不衰。韓綽不知何人，杜牧集中贈他的詩共有兩首，另一首是《哭韓綽》，看來兩人友情甚笃。

　　首句從大處落墨，化出遠景：青山逶迤，隐于天際，綠水如帶，迢遞不斷。“隐隐”和“迢迢”這一對疊字，不但畫出了山清水秀、綽約多姿的江南風貌，而且隐約暗示着詩人與友人之間山遙水長的空間距離，那抑揚的聲調中仿佛還蕩漾着詩人思念江南的似水柔情。歐陽修的《踏莎行》：“離愁漸遠漸無窮，迢

迢不斷如春水”、“平蕪盡處是青山，行人更在青山外”，正道出了杜牧這句詩的言外之意。此時雖然時令已過了深秋，江南的草木卻還未凋落，風光依舊旖旎秀媚。正由于詩人不堪晚秋的蕭條冷落，因而格外眷戀江南的青山綠水，越發懷念遠在熱鬧繁花之鄉的故人了。

　　江南佳景無數，詩人記憶中最美的印象則是在揚州“月明橋上看神仙”（張祜《縱遊淮南》）的景緻。豈不聞“天下三分明月夜，二分無賴是揚州”（徐凝《憶揚州》），更何況當地名勝二十四橋上還有神仙般的美人可看呢？二十四橋，一說揚州城裏原有二十四座橋，一說即吳家磚橋，因古時有二十四位美人吹箫于橋上而得名。“玉人”，既可借以形容美麗潔白的女子，又可比喻風流俊美的才郎。從寄贈詩的作法及末句中的“教”字看來，此處玉人當指韓綽。元稹《莺莺傳》“疑是玉人來”句可證中晚唐有以玉人喻才子的用法。詩人本是問候友人近況，卻故意用玩笑的口吻與韓綽調侃，問他當此秋盡之時，每夜在何處教妓女歌吹取樂。這樣，不但韓綽風流倜傥的才貌依稀可見，兩人親昵深厚的友情得以重溫，而且調笑之中還微微流露了詩人對自己“十年一覺揚州夢，赢得青樓薄幸名”的感喟，從而使此詩平添了許多風韻。杜牧又長于将這類調笑寄寓

在風調悠揚、清麗俊爽的畫面之中，所以雖寫豔情卻并不流于輕薄。這首詩巧妙地把二十四美人吹箫于橋上的美麗傳說與“月明橋上看神仙”的現實生活融合在一起，因而在客觀上造成了“玉人”又是指歌妓舞女的恍惚印象，讀之令人如見月光籠罩的二十四橋上，吹箫的美人披着銀輝，宛若潔白光潤的玉人，仿佛聽到嗚咽悠揚的箫聲飄散在已涼未寒的江南秋夜，回蕩在青山綠水之間。這樣優美的境界早已遠遠超出了與朋友調笑的本意，它所喚起的聯想不是風流才子的放蕩生活，而是對江南風光的無限向往：秋盡之後尚且如此美麗，當其春意方濃之時又将如何迷人？這種内蘊的情趣，微妙的思緒，“可言不可言之間”的寄托，“可解不可解之會”的指歸（見葉燮《原詩》），正是這首詩成功的奧秘。

創作背景

　　唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南節度使（使府在揚州）牛僧孺幕中作過推官和掌書記，和當時在幕任節度判官的韓綽相識。此詩是杜牧離開揚州以後，在江南懷念昔日同僚韓綽判官而作。具體寫作時間約在大和九年秋或開成元年秋。

作者簡介

杜牧（公元803－約852年），字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年（今陝西西安）人，唐代詩人。杜牧人稱“小杜”，以别于杜甫。與李商隐并稱“小李杜”。因晚年

居長安南樊川别墅，故後世稱“杜樊川”，著有《樊川文集》。