残灯孤枕梦，轻浪五更风。全诗译文及注释赏析

出自五代徐昌圖的《臨江仙·飲散離亭西去》

飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬。回頭煙柳漸重重。淡雲孤雁遠，寒日暮天紅。今夜畫船何處？潮平淮月朦胧。酒醒人靜奈愁濃。殘燈孤枕夢，輕浪五更風。譯文及注釋

譯文喝完餞别酒，友人們終于揮手别去，常常怨恨這種漂泊不定短暫虛浮的人生。回首看到如煙似霧的楊柳早已遮斷視線。往前看去，風清雲淡，孤雁遠征。孤單的寒日傍晚天空一片酡紅。今夜畫船将停在什麽地方？隻怕夜間潮平水落，泊船岸邊，一片清月迷漾。到酒消人也醒時，那種愁緒倍加難以排遣了。蠟燭殘盡孤枕難眠；五更時輕風吹來激起點點浪花。

注釋飲散：飲完酒後離散。離亭：送别的驿亭。浮生：一生。古人謂“人生世上，虛浮無定”，故曰“浮生”。飄蓬（péng）：飄浮無定之意。重重（chóng chóng）：一層又一層，形容很多。暮（mù）天紅：指傍晚天空一片酡紅。畫船：裝飾華麗的船。多指遊船。淮（huái）月：指照臨淮水上空的月亮。朦胧（méng lóng）：模糊不清。奈：怎奈，奈何。孤枕（zhěn）夢：這裏指孤枕難眠。五更風：指黎明前的寒風。

賞析

　　這是一首寫旅愁的小令。

　　上片開頭是：“飲散離亭西去，浮生長恨飄蓬”。詞人飲罷餞行酒，與親故辭别西去，感慨萬分，怨恨自己一生象飛蓬那樣到

到處飄泊。離亭，送别的驿亭。“浮生”一詞，出自《莊子·刻意》“其生若浮，其死若休”。莊子認爲人生在世虛浮不定，後世相沿稱人生爲浮生。這裏，詞人感慨自己的身世，如今踏上旅途，從此開始了“飄蓬”一般的生活，遙遙水路，漠漠蒼天，詞人内心極度凄涼，羁旅之恨油然而生。而這恨又是“長恨”，這就道出了“飲散”“西去”對詞人來說并非第一次了，每重演一次，就會增加一分身世飄零之恨。一個“長”字，使恨的情感深化了。

　　詞人生活在唐宋之交的動亂時代，這首詞，可能就是徐昌圖由閩入宋前的作品，它不僅反映了詞人凄清的身世，也包容了唐末宋初離亂社會的影子。這次詞人西去，是乘船而行的。他别情依依，禁不住頻頻回首：“回頭煙柳漸重重”。送行的人已不見了，隻有那岸上的楊柳象是籠罩着一重重的煙霧。“煙柳重重”既是狀景也是寫情。這是由于當詞人看到煙柳迷茫而看不到人時，必然增添其内心的苦悶。因爲柳色是最容易引起人的離情别意的，所以，寫“煙柳重重”，實際上也就是“離情重重”，是把抽象、無形的愁情寄托在具體形象的煙柳中來表現而已。

　　接下去，詞人轉過頭來，順眼一望，卻是“淡雲孤雁遠，寒日暮天紅”。遼遠的天際飄浮着幾絲淡雲：并不時地傳

來孤雁的鳴聲，傍晚的落日，照得滿天通紅。此時此景，又不免使人感到：“浮雲遊子意，落日故人情”（李白詩）。詞人象浮雲一樣飄流無依，象孤雁一樣孑然影單，而寒日西沉，晚霞映天，卻又喚起詞人念鄉思親的凄傷之情，這一切既是詞人眼前之景，也是他今後“飄蓬”生活的形象概括。這是由當前情景過渡到以後情景的寫法，也是融情入景，即景抒情的寫法，所以這二句可看作是詞人特定心态下攝取的一組畫面，既是實景，也是虛景，虛實相用，使畫面極富表現力，它給讀者的感受就不僅是自然景觀了，更深刻的是這種景觀中所隐含的離情别恨，它連綿不斷，廣闊深遠。

　　下片寫詞人途中的孤寂心情。“今夜畫船何處？潮平淮月朦胧”。詞人辭别親故，縱一葉孤舟西去，水路迢迢，暮色蒼蒼，想到歸宿，詞人不禁自問，愁緒充塞。夜深了，當詞人從船艙裏探出頭來時，隻見船已行在平波萬頃的淮水上，空茫迷濛，孤月映水，朦胧凄清。“淮月”，照臨淮水上空的月亮。詞人通過氣氛的渲染和景物的烘托，使内心的感傷之情與外在的空冷之景交融爲一，傳達出詞人此時此地的冷寂情懷。這時候，詞人愁緒難以排遣，隻有借灑消愁了。然而，醉酒隻能求得一時的解脫，“酒醒人靜奈愁濃”，一旦酒醒，回到現實

，隻能更增愁情，不是三杯兩盞淡酒就沖刷得掉的。一個“奈”字，突出了詞人萬般無奈的苦悶心情。結句：“殘燈孤枕夢，輕浪五更風。”又進一步寫他的這種感情。一個人躺在船裏，輾轉反側，愁緒萬千。一直熬到夜盡燈殘之時，才對着殘弱的燭光，勉強伏枕而眠，可惜好景不長，恍惚朦胧中波動船搖，詞人夢斷，原來是水面上起了風波。“五更風”，指黎明前的寒風，蕭瑟凄寒。好一個“曉風殘月”，令人難以忍受，可謂悲痛至極。

　　俞陛雲《唐五代兩宋詞選釋》曾評徐昌圖的《臨江仙》一詞，曰：“狀水窗風景宛然，千載後猶想見客中情味也”。其所以如此，就在于詞人巧妙地融情與景爲一體，寫離愁卻很少直接抒情，而是借助于外在的景物來表現詞人内心的離愁别恨。詞人沿情布景，景物的轉承和變換、環境氣氛的渲染和烘托，處處反襯出詞人的内心世界。離愁難奈，感人至深。

賞析二

　　上阕寫的是離别後的情景，是實寫。首兩句直寫别離，“散”、“離”、“去”已帶怨意，而一個“恨”字則是直抒胸臆，又點明本詞的主題，寫出了詞人内心的凄涼，羁旅之恨。且這恨又是“長恨”，這就道出了“飲散”“西去”對詞人來說并非第一次了，每重演一次，就會增加一分身世飄零之恨。一個“長”字，使

恨的情感深化了。第三句描繪的是詞人一步三回頭，不忍離去的情态，“煙柳漸重重”，既寫出了離愁的層層加深，也寫出了離愁的“有形”情态，襯托出了行人心頭的迷惘。四、五兩句描繪的是作者眼中的慘淡畫面。“淡雲”暗示行人心頭的落寞，“孤雁”則是行人的化身；“寒日”顯其心頭之冷，“暮天紅”雖是美景，但“夕陽無限好，隻是近黃昏”，又充滿了傷感。這兩句極寫浪迹飄零之苦，是移情于景。

　　下阕都是詞人想象中的情景。首句以問引起下文。“潮平淮月艨胧”暗示他那離别時的劇烈情緒已逐漸平靜下來，可是心頭卻又一片迷惘。心裏空虛隻能借酒澆愁，可是在短暫的麻痹之後，還是要醒來，醒來時的靜夜中心頭卻是更加空虛，更加愁苦難耐。詞人通過氣氛的渲染和景物的烘托，使内心的感傷之情與外在的空冷之景交融爲一，傳達出詞人此時此地的冷寂情懷。“酒醒人靜奈愁濃”，一旦酒醒，回到現實，隻能更增愁情，不是三杯兩盞淡酒就沖刷得掉的。一個“奈”字，突出了詞人萬般無奈的苦悶心情。末兩句“殘燈孤枕夢，輕浪五更風”描繪的是一幅多麽凄涼可怕的景象。燈裏的油就要燃盡，燈火忽明忽暗；一個人躺在枕頭上，沒有人陪伴，想入睡做個夢都不可得；五更時的寒風吹來更是倍增寒

意。而從“潮平”到“殘燈”再到“五更”，足見行人一夜未睡，“愁濃”之情不虛，此情此景，人何以堪。

　　全詞最爲獨特之處當在下阕，在于虛境實寫，化虛爲實，而又虛中浸實，寫盡羁旅之情，含蓄隽永，耐人尋味。詞人巧妙地融情與景爲一體，寫離愁卻很少直接抒情，而是借助于外在的景物來表現詞人内心的離愁别恨。詞人沿情布景，景物的轉承和變換、環境氣氛的渲染和烘托，處處反襯出詞人的内心世界。

創作背景

　　在羁役前，徐圖昌爲了抒發對心上人的眷戀和難消的離愁而在與戀人驿站飲别時寫下了這首詞。

作者簡介

徐昌圖（約公元965年前後在世）莆田市城廂區延壽人，一作莆陽人。生卒年、字號均不詳，約宋太祖乾德年中前後在世。徐寅曾孫，與兄徐昌嗣并有才名。五代末以明經及第，初仕閩陳洪進（仙遊人，時任清源軍節度使）歸宋，陳遣其奉《納地表》入宋進貢。太祖留之汴京，命爲國子博士，遷殿中丞。昌圖好作詞，風格隽美，爲五代詞壇有數名手，啓北宋一代詞風。今人選詞和研究宋文學史的，一定要提到他的名字。遺詞僅存三首，收入《全唐詩》卷898中，亦曾收入《尊前集》