“梅花”与“宋词” 红梅诗词鉴赏

古代的詩詞文化傳承至唐代，達到了前所未有的鼎盛巅峰，而到了宋代，随之興起的宋詞文學更勝一籌，成爲古代文學史上又一大繁盛景觀。
宋詞多詠物喻人，借以抒發文人作者的思想情懷，其中詠梅賦詞爲諸多文人士子最喜愛的表達方式。梅花有明豔的風姿，暗香幽聞的情趣，淩寒迎春的高貴，更有不畏嚴寒的傲骨與獨立，諸多風采讓文人們不僅在寒冬臘月欣賞香雪傲霜的梅花，往往借梅抒情，更不吝寫下大量風雅的詠梅之詞。他們在這些詠梅詞中賦予梅花豐富的情感，或借以抒發遠大志向，或對人生賦以美好的感悟與願望，這些都表明了宋代文人雅士對梅花熱切的喜愛之情。
“一粒沙裏看世界，半瓣花上說人情”，本文即從宋詞梅花的優美描寫，分析宋人士子與梅花文化的意蘊和象征意義。
梅花象征着文人筆下純潔的美人梅花高潔優雅，傲然獨立，它不懼冰凍九寒，獨自在寒風中淩然綻放，可謂是一抹獨特的美景，自古以來文人士子爲梅花起了獨特的雅稱，“霜美人”、“冷美人”。宋人愛梅的美麗姿态，愛梅的潇灑風骨，更把梅花喻爲美人、仙子之稱。
1、把梅花喻作美人。
宋代詞人田爲在他的《江神子慢》一詞中這樣贊美梅花：。
“梅花傅香雪，冰姿潔”作者在詞中把美人喻爲梅花，婦人面上薄施粉黛，如同豔麗的梅花蓋上一層霜雪，把婦人的身姿比作覆蓋着冰雪的梅花，在粉黛的映襯之下顯示出高貴素雅、冰清玉潔的身姿，如同下凡的仙子一樣美。
2、把梅花喻作玉人。
“雪裏已知春信至，寒梅點綴瓊枝膩。
香臉半開嬌旖旎，當庭際，玉人浴出新妝洗。”這首詠梅詞出自宋代女詞人李清照的《漁家傲》，作者用“猶抱琵琶半遮面”的美人姿态來形容含苞待放的梅花的嬌美，又用“玉人浴出”來形容梅花的冰清玉潔，明豔動人，作者用以梅喻人的方式表達對梅花的喜愛之情，梅已和人融爲一體，分不清是梅美還是人美。
3、把梅花喻作高潔女子。
吳頤在《次韻憲宣德紅枨詩韻》中把梅花描寫爲一個不染俗世煙塵的美麗高潔女子：。
“玉骨冰肌冷照人，勻紅輕浥绛羅巾。
更無凡木能争豔，定向壺中别得春。
久稔新詩能寫物，須知樽酒可藏真。
寄聲閉戶英夫子，體取居塵不染塵。”先用梅花的玉骨冰肌來形容女子潔白的肌膚，光彩照人，又以“更無凡木能争豔”來表示梅花的豔麗獨絕，表達了作者對梅花的至高尊崇，即便以一位不染纖塵的高潔女子來形容也不過，抒發了作者情趣高尚的情懷。
4、把梅花喻作小家碧玉。
宋代初期的詩人梅堯臣慣常把梅花比喻爲嬌俏玲珑的小家碧玉，如《紅梅》中對梅花的描寫：。
“家住寒溪曲，梅花雜暖春，學妝如小女，聚笑發丹唇。”作者寥寥字數，仿佛讓人身臨暖春的桃花之境，把梅花描繪成一個“家住寒溪曲”的鄰家小女，翩然躍于眼前，那“聚笑發丹唇”不就是形容風中搖曳的梅花花瓣嗎？。
5、把梅花喻作仙子。
宋代的晁端友筆下的《梅花》，把梅花描繪成一個冰雪肌膚、冰清玉潔的仙子：。
“皎皎仙姿脈脈情，绛羅仙萼裹瑤英。色侔姑射無雙白，香比酴醾一倍清。
臘後春前芳信密，水邊林下曉妝明。故應不屬東君管，冷艷孤芳取次成。”由此可見，梅花在詩人心中的地位無比的高尚與尊貴，宋代文人的多才多情幾乎都傾注在對梅花的喜愛之上，他們把梅花喻爲心中傾慕的女子，以不同的角度來表述詩人們心中對梅花的青睐和贊美之情。
詩人借以梅花風姿卓越的客觀表象，融入自身的主觀臆想，賦予梅花風采多姿的靈魂，表達了古代文人與梅花的不解情結。
梅花表達文人情意，抒發對朋友思念梅花不僅僅是春天的使者，代表着美和希望，還被文人雅士作爲傳遞友情的風雅之物。在宋代時期，各階層的文人士子之間流行折梅贈遠的文雅之風，折一枝象征風骨清癯的梅花，送給遠方友人一份寄托情懷的思念，折梅贈遠已經成爲當時文人争相效仿的風雅。
王安石在《梅花》、《和史誠之謝送張明叔梅台三種梅花》中寫道：。
“驿使何時發，憑君寄一枝。”。
“殷勤手折遙相贈，不欲花前獨舉觞。”寄一支梅給遠方的朋友，以表思念之情，梅花成爲傳遞友情的信物。折梅寄友也代表了一種跨越地域的人文情懷，看到梅花便想起遠方的朋友，借以梅花的風姿傲骨表達對朋友的贊美之意。
宋朝時期，統治階層大力推動以文制武的思想，社會上興起文化改革之風，随着儒學文化的深入，科舉制度的發展更推動了兩宋文化的發展。因此宋朝的士大夫以及文人學子們更加推崇文氣之風，結合朝堂制度與當時的文化發展潮流，他們胸懷遠大志向，思想深遠，對人生的意義和價值都有較深層次的感悟，由此湧現出許多著名的文人大家，如著名的蘇轼、王安石、姜夔等。
在北宋中期，經過諸多文人士子的吟詠與推崇，對梅花的抒情意象得到進一步深化。最具有代表性質的爲蘇轼，他在《再和楊公濟梅花十絕》中寫道：。
“一枝風物便清和，看盡千林未覺多。
結習已空從著袂，不須天女問雲何。”蘇轼在此時期寫下大量詠梅詩，不難看出他在詩中多強調自身的主觀表現性，一方面淋漓盡緻地展現詩人孤芳自賞、清高孤傲的性格，另一方面也寄托了内心深處不甘現狀的落寞之情，隻能借以梅花的孤潔抒發内心的感悟。
梅花象征着君子之高潔，隐士之豁達綻放在數九寒天的梅花，堅貞傲骨，迎寒獨立，而宋代時期朝廷亂綱，許多懷才不遇的落寞文人便把一腔報國之心傾注在梅花上，隻能以梅抒懷，梅花象征爲一種清高脫俗、貞潔内斂的君子情操，并以梅隐喻自身的美德。
此時期，梅花被賦予“君子”的文人風格，其中被譽爲“梅妻鶴子”林逋在詠梅文人中最爲代表，他的詠梅佳作《山園小梅》被譽爲詠梅千古絕唱，流傳至今：。
“衆芳搖落獨暄妍，占盡風情向小園。
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。
幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。”其中“疏影橫斜”、“暗香浮動”傳神的描繪出梅花淡雅、清幽的神韻，表達了作者不與世俗同流合污的清高氣節和高尚的人格。
到了北宋中期，梅花的“君子”意向發展的更深入，蘇轼被譽爲“北宋詠梅第一人”，他在《岐亭道上見梅花戲贈季常》中寫道：。
“蕙死蘭枯菊亦摧，返魂香入嶺頭梅。
數枝殘綠風吹盡，一點芳心雀啅開。
野店初嘗竹葉酒，江雲欲落豆稭灰。
行當更向钗頭見，病起烏雲正作堆。”表達了蘇轼内心清逸孤高的性格特征，寄寓了他不甘與世委蛇的高潔品質。
愛國詩人陸遊極其喜愛梅花，一生詠梅詩詞達到一百多首，“聞道梅花坼曉風，雪堆遍滿日山中。何方可化身千億，一樹梅花一放翁。”，從中可以看出陸遊愛梅成瘾，甯願化身千億朵梅花，表明了作者對梅花冰清玉潔的精神追求。陸遊最有代表意義的佳作爲耳熟能詳的《蔔算子詠梅》：。
“驿外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，隻有香如故”此詞描寫了梅花的悲慘境遇，作者感同身受，生不逢時，故國風雨飄零，淪落爲泥塵，最後一句“隻有香如故”表明作者性格孤傲，堅貞自守，絕不同流合污的高尚氣節。
在南宋時期，政局動蕩，國家處在風雨飄搖之中，文人士子憂心國家的興亡，躊躇不得志，隻能寄情于山林原野之中，渴望一種與世無争的清靜生活，于是在諸多詠梅詩詞中便有了隐士這種意象。正如張舜民在《望子嶺梅花方開用黃道韻》中所說：。
“木海亭前花似錦，嶺頭梅蕊怯風沙。
正如隐者歸幽谷，鶴版征書未到家。”表明作者追求平淡的生活态度，幽靜淡泊的隐士襟懷，更表達作者對個人氣節操守的情懷。
君子之風一直頗受文人推崇，正如梅花的脫俗、清雅的品質，符合當下文人的心态和審美需求，與他們内心期望的高潔之風和超然的人格追求不謀而合。
結論綜上所述，在宋代時期，梅花意象的象征大緻有：象征美人仙子；抒懷表意，對朋友的思念；象征君子清高、隐士的豁達，這些象征在詠梅作品中互爲融通，互相照應。比如在歐陽修《對和雪憶梅花》中所寫：。
“窮冬萬木立枯死，玉豔獨發陵清寒。
鮮妍皎如鏡裏面，綽約對若風中仙。”既描寫了梅花外形姿态的“鮮妍皎”、“風中仙”，又隐喻了梅花在“窮冬萬木立枯死”的惡劣環境下，“玉豔獨發淩清寒”的堅韌頑強的高尚品格。
究于宋朝的曆史狀況，從北宋人文文化的繁盛，到南宋的政局動亂，詩人在詠梅詩詞中表現的寓意也從表象描寫轉入深層次的人生思考，這是曆史文化過渡的一種現象。由此而言，詠梅不隻是描摹梅花的優美姿态，更多的是借梅抒情表意、表氣節，把自己的主觀感受和客觀思考融入梅中，借梅花彰顯自己高潔的品格。
詠梅不僅是詩人内心的客觀參照，更被賦予深刻而有内涵的寓意，宋代的詠梅詩詞是中國傳統文化的經典意象，不僅湧現了諸多脍炙人口的佳作，更體現了文人士子高潔的品格和豐富精神内涵。

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