为何不少诗歌成了地沟油

寫下這個标題，我的心情十分沉重。自由體新詩誕生已近百年，時間不算短了，但取得的成果卻不盡人意，還處在探索的初級階段。詩歌，本是營養豐富的高雅的大衆精神食糧。然而，現在不少的自由體新詩歌卻成了再造的“地溝油”，成了毒害大衆精神的僞劣食品。這樣的“地溝油”詩歌，不斷地損害着中華當代詩歌的發展肌體，不斷阻礙着中華自由體新詩歌修成“正果”。那麽，這些“地溝油”詩歌作品到底有哪些弱點呢？

一、食洋不化，東拼西湊

新詩歌，又叫白話詩歌，是“詩界革命”的産物。爲使新詩擺脫舊詩詞格律的影響，真正從内容和形式沖破舊詩的樊籬，郭沫若創作的《女神》表現出了徹底的叛逆精神，這是中國自由詩走向獨立的代表詩集。自由詩産生和發展的過程中受到外國詩歌的明顯影響﹐如美國惠特曼的詩風對郭沫若等人的創作有很大的影響，前蘇聯詩人馬雅可夫斯基的詩歌形式也爲賀敬之所接受，印度泰戈爾等的詩情更爲不少人所傾倒。在這個“影響”、“接受”、“傾倒”的過程中，不少的中國詩人喪失了“自我”，對外國詩歌形式直接“拿來”，對外國詩歌意境生吞活剝，取其形，移其意，東拼西湊，寫出大量的具有外國詩歌精髓的“中國制造”型詩歌，沒有創作出多少“中國創造”型的

的詩歌品牌。

二、形式散亂，水土不服

上世紀二十年代的“詩界革命”是十分必要的。它的宗旨在于打破當時的詩壇那一潭死水般的僵化風氣，突破詩歌格律僵死的框框，恢複詩壇的生機與活力。但是，它在“革命過程”中，對中華格律體詩歌的傳統否定太過了。當它在文壇上站穩腳跟之後，它自身的弱點也逐漸地暴露了出來。由于自由體詩以注重感情的流淌爲重，過分地照搬照抄西方詩歌藝術表現形式，于是常常不可避免地流于散文化，缺乏傳統格律詩形式的藝術性，與中華億萬大衆固有的閱讀心理、閱讀習慣相違背，引起水土不服，百病叢生，遭到讀者的冷遇。

三、挖掘不力，思想蒼白

詩歌是需要精神的。所謂詩歌精神，就是指詩歌表現出來的意旨和靈魂，是人類社會一切優秀品格和美好精神的閃耀！換句話說，就是對有益于人和社會發展的真、善、美行爲狀态和思維方式的接受和肯定，對所有假、醜、惡行爲狀态和思維方式的堅持不懈的抵制和對抗。然觀當下詩歌，不少作品還失之于蒼白和輕淺。究其原因，主要是詩人們受外在一定生存條件和内在一些思想的影響和局限，沒有靜下心來，下功夫深鑽詩歌創作技藝，用“心”去觀察一切真、善、美行爲，用“心”去思考一切真、善、美行爲，用“心”去挖掘一切

真、善、美行爲的精髓。

四、相互模仿，缺乏創新

創新，是詩人進步的動力；創新，是詩歌存在的生命力。然而，當下不少的詩人，急功近利，把詩歌當作出名的喇叭，撈錢的簍子，入作協的梯子，置創新于不顧，整日熱衷于狂逛博客，拉山頭，無病呻吟，相互模仿，機械唱和，粗制濫造，一日數首，半年一冊。作品水準平平，無論是選材、構思、立意，還是組材、表達、語言，均無創新可言，讀之味同嚼蠟，讀後印象全無。

五、遠離讀者，自掘墳墓

當下，不少詩人堅持認爲詩歌寫作是自己的事，内心的事，脫離社會，隔離生活，遠離讀者，自掘墳墓。不屑去五彩缤紛的大自然中尋找詩意，去轟轟烈烈的勞動場面中尋找靈感，終日正襟危坐，面壁冥思，寫出的不是人們喜聞樂見、昂揚向上的詩歌，而是風花雪月、無病呻吟的靡靡之音。詩作讀者缺失，隻供自吟、自樂，或圈子内交流；詩作幾近等身，受大衆喜愛的詩歌卻寥寥無幾。同時，以錢定位，以權定位，不管詩歌質量好壞，不管讀者反響如何，隻要有權有錢，一律入編見報、出版，使詩歌集子成了毫無用處的一堆廢紙。

要克服以上弱點，必須對當前詩歌創作進行大調整，大糾正、大引導。具體地講，就是在堅持繼承中華傳統詩歌精髓、廣泛使用域外詩歌優秀元素

的基礎上，一是建立一個适合中國詩情的并被廣泛認同的可以貫徹落實的“中國現代詩歌評價标準（或中國式詩歌底線）”。以此标準去客觀、公平、公正地把握當前複雜多元的詩歌現實，指導複雜多元的詩歌創作，促使中國詩歌朝着“正果”方向發展。二是不斷調整詩人們的心态，跳出書齋的局限，采取大包容、大吸收的辦法，走向自然、走向社會，走向生活，大力提高對生命本體和生命存在條件的虔誠審視和體悟的能力；三是努力回歸、弘揚詩歌精神，豐富、提升詩歌精神，使詩歌的表現形式更加适宜，表現手法更加豐富，表現技巧更加成熟，走出“地溝油（再造油）”詩歌階段，走向“中國創造”的“全新精品油”詩歌階段，最終創作出一批讓億萬中華讀者喜閱樂誦的具有“中國特色”（中國詩歌藝術傳統因素）的高貴而美麗的燦爛詩篇。