遥知朔漠多风雪，更待江南半月春。全诗译文及注释赏析

出自宋代蘇轼的《惠崇春江晚景二首 / 惠崇春江曉景二首》

竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。蒌蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時。

兩兩歸鴻欲破群，依依還似北歸人。遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。

譯文竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中遊戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蒌蒿，蘆筍也開始抽芽，而河豚此時正要逆流而上，從大海回遊到江河裏來了。

大雁北飛，就像要回到北方家鄉的人那樣，但是由于依戀，差一點掉了隊。還沒有飛到北方時，就已經知道北方的沙漠多風雪了，還是再在江南渡過半月的春光時節吧。

注釋惠崇（亦爲慧崇）：福建建陽僧，宋初九僧之一，能詩能畫。《春江晚景》是惠崇所作畫名，共兩幅，一幅是鴨戲圖，一幅是飛雁圖。錢鍾書《宋詩選注》中爲“曉景”。諸多注本，有用“曉景”、有用“晚景”，此從《東坡全集》及清以前注本用“晚景”。這兩詩是作者元豐八年春天在靖江欲南返時江邊情景的寫照。蒌蒿：草名，有青蒿、白蒿等種。蘆芽：蘆葦的幼芽，可食用。河豚：魚的一種，學名“鲀”，肉味鮮美，但是卵巢和肝髒有劇毒。産于我國沿海和一些内河。每年春天逆江而上，在淡水中産卵。上：指逆江而上。歸鴻：歸雁。破群：離開飛行隊伍。依

依依：不舍之貌。歸人：回家的人。朔漠：北方沙漠之地。杜甫詩：“一去紫台連朔漠。”更待：再等；再過。

　　詩的首句“竹外桃花三兩枝”，隔着疏落的翠竹望去，幾枝桃花搖曳身姿。桃竹相襯，紅綠掩映，春意格外惹人喜愛。這雖然隻是簡單一句，卻透出很多信息。首先，它顯示出竹林的稀疏，要是細密，就無法見到桃花了。其次，它表明季節，點出了一個“早”字。春寒剛過，還不是桃花怒放之時，但春天的無限生機和潛力，已經透露出來。

　　詩的第二句“春江水暖鴨先知”，視覺由遠及近，即從江岸到江面。江上春水蕩漾，好動的鴨子在江水中嬉戲遊玩。“鴨先知”側面說明春江水還略帶寒意，因而别的動物都還沒有敏感到春天的來臨，這就與首句中的桃花“三兩枝”相呼應，表明早春時節。這句詩化用了唐人詩句：孟郊“何物最先知？虛虛草争出”（《春雨後》），杜牧（一作許渾）“蒲根水暖雁初下，梅徑香寒蜂未知”（《初春舟次》）。蘇轼學古而不泥，前人詩句的造意，加上自己觀察的積累，熔煉成這一佳句。“鴨知水暖”這種訴之于感覺和想象的事物，畫面是難以傳達的，詩人卻通過設身處地的體會，在詩中表達出來。緣情體物又移情于物，江中自由嬉戲的鴨子最先感受到春水溫度

的回升，用觸覺印象“暖”補充畫中春水潋滟的視覺印象。鴨之所以能“先知春江水暖”是因爲它們長年生活在水中，隻要江水不結冰，它總要跳下去凫水嬉戲。因此，首先知道春江水溫變化的自然就是這些與水有着密切關系的鴨子。這就說明：凡事都要親曆其境，才會有真實的感受。這句詩不僅反映了詩人對自然的入微觀察，還凝聚了詩人對生活的哲理思索。鴨下水而知春江暖，可與“一葉落而知天下秋”相媲美，具有見微知著、舉一反三的道理。

　　詩的三四兩句：“蒌蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時”，這兩句詩仍然緊扣“早春”來進行描寫，那滿地蒌蒿、短短的蘆芽，黃綠相間、豔麗迷人，呈現出一派春意盎然、欣欣向榮的景象。“河豚欲上”借河豚隻在春江水暖時才往上遊的特征，進一步突出一個“春”字，本是畫面所無，也是畫筆難到的，可是詩人卻成功地“狀難寫之景如在目前”，給整個畫面注入了春天的氣息和生命的活力。蘇轼的學生張耒在《明道雜志》中也記載長江一帶土人食河豚，“但用蒌蒿、荻筍即蘆芽、菘菜三物”烹煮，認爲這三樣與河豚最适宜搭配。由此可見，蘇轼的聯想是有根有據的，也是自然而然的。詩意之妙，也有賴于此。畫面雖未描寫河豚的動向，但詩人卻從蒌蒿叢生、蘆葦吐芽

推測而知“河豚欲上”，從而畫出海豚在春江水發時沿江上行的形象，用想象得出的虛境補充了實境。蘇轼就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化爲有聲的、活動的詩境。在蘇轼眼裏，這幅畫已經不再是畫框之内平面的、靜止的紙上圖景，而是以内在的深邃體會和精微的細膩觀察給人以生态感。前者如畫，後者逼真，兩者混同，不知何者爲畫境，何者爲真景。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表現的視覺之外的天地，使詩情、畫意得到了完美的結合。

　　這一首詩成功地寫出了早春時節的春江景色，蘇轼以其細緻、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征，抒發對早春的喜悅和禮贊之情。全詩春意濃郁、生機蓬勃，給人以清新，舒暢之感。詩人蘇轼提出“詩畫本一律，天工與清新”（《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》），“詩中有畫，畫中有詩”（《東坡題跋》卷五《書摩诘藍田煙雨圖》），在他的這首題畫詩《惠崇春江晚景》中得到了很好的驗證。

　　許多選本隻看中第一首，因而第二首已鮮爲人知，實際上，第二首也寫得很好。第一句大體寫惠崇所繪的“飛雁圖”，大雁北飛，有幾隻雁依依不舍，差點掉了隊。并且在下一句，把這幾隻雁比作了“北歸人”，是非常形象的，這就畫活了景象。

詩到了第三、四句，就更進一步給大雁以人的情感。“遙知朔漠多風雪，更待江南半月春。”詩人的想象力是豐富的。大雁戀戀不舍是因爲南方比北方溫暖，所以詩人就寫下了大雁認爲北方很冷，而且遠遠地就知道了沙漠風多雪多；這還不止，最後一句詩人進一步寫大雁希望在江南多呆幾日。這種拟人手法的運用，使惠崇的繪畫由“定格”轉變成了“錄像”，使大雁北飛的情景充滿着人的情感，是頗有新意的。

　　惠崇，福建建陽人，北宋著名九僧之一，王安石稱他有“絕藝”（《純甫出釋惠崇畫要予作詩》），著名國畫史學家郭若虛說他“工畫鵝、雁、鹭鸶，尤工小景，善爲寒江遠渚。蕭灑虛曠之景，人所難到也”（《圖畫見聞志》卷四）。由此可見，惠崇的畫享譽一時，而《春江晚景》（錢鍾書《宋詩選注》作“曉景”）應是他擅長的得意之作。惠崇原畫已經失傳，但從詩人傳神的描寫中，我們可以想到畫面圖景。北宋詩人晁補之說：“詩傳畫外意，貴有畫中态。”（《和蘇翰林題李甲畫雁》）蘇轼的這首詩妙在既能寫出“畫中态”，又能傳出“畫外意”，使詩情、畫意完美地結合起來，難怪清代大才子紀昀在讀到此詩時驚歎說：“此是名篇，興象實爲深妙!”（《紀昀評蘇文忠公詩集》卷二十六）

　　詩的

首句“竹外桃花三兩枝”，靜靜的江岸上綠竹潇潇，在青翠嫩綠的竹葉外點綴着三兩枝桃花。竹外桃花，紅綠相映，淡淡一筆，将那花竹交錯、紅綠掩映的“桃花報春”意境表達得淋漓盡緻。桃花報春，春天來臨，而桃花才三兩枝又說明季節實爲早春。

　　詩的第二句“春江水暖鴨先知”，視覺由遠及近，即從江岸到江面。江上春水蕩漾，好動的鴨子在江水中嬉戲遊玩。“鴨先知”側面說明春江水還略帶寒意，因而别的動物都還沒有敏感到春天的來臨，這就與首句中的桃花“三兩枝”相呼應，表明早春時節。這句詩化用了唐人詩句：孟郊“何物最先知？虛虛草争出”（《春雨後》），杜牧（一作許渾）“蒲根水暖雁初下，梅徑香寒蜂未知”（《初春舟次》）。蘇轼學古而不泥，前人詩句的造意，加上自己觀察的積累，熔煉成這一佳句。“鴨知水暖”這種訴之于感覺和想象的事物，畫面是難以傳達的，詩人卻通過設身處地的體會，在詩中表達出來。緣情體物又移情于物，江中自由嬉戲的鴨子最先感受到春水溫度的回升，用觸覺印象“暖”補充畫中春水潋滟的視覺印象。鴨之所以能“先知春江水暖”是因爲它們長年生活在水中，隻要江水不結冰，它總要跳下去凫水嬉戲。因此，首先知道春江水溫變化的自然就是這些與水有

着密切關系的鴨子。這就說明：凡事都要親曆其境，才會有真實的感受。這句詩不僅反映了詩人對自然的入微觀察，還凝聚了詩人對生活的哲理思索。鴨下水而知春江暖，可與“一葉落而知天下秋”相媲美，具有見微知著、舉一反三的道理。

　　詩的三四兩句：“蒌蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時”，這兩句詩仍然緊扣“早春”來進行描寫，那滿地蒌蒿、短短的蘆芽，黃綠相間、豔麗迷人，呈現出一派春意盎然、欣欣向榮的景象。“河豚欲上”借河豚隻在春江水暖時才往上遊的特征，進一步突出一個“春”字，本是畫面所無，也是畫筆難到的，可是詩人卻成功地“狀難寫之景如在目前”，給整個畫面注入了春天的氣息和生命的活力。王士祯在《漁陽詩話》卷中說：“坡詩‘蒌蒿滿地蘆芽短，正是河豚欲上時’，非但風韻之妙，蓋河豚食蒿蘆則肥，亦如梅聖俞之‘春洲生荻芽，春岸飛楊花’，無一字泛設也。” 有關河豚的應時風味，歐陽修《六一詩話》說：“河豚常出于春暮，群遊水上，食柳絮而肥，南人多與荻芽爲羹，雲最美。”蘇轼的學生張耒在《明道雜志》中也記載長江一帶土人食河豚，“但用蒌蒿、荻筍即蘆芽、菘菜三物”烹煮，認

　　爲這三樣與河豚最适宜搭配。由此可見，蘇轼的聯想是有根有據的，也是自

然而然的。詩意之妙，也有賴于此。畫面雖未描寫河豚的動向，但詩人卻從蒌蒿叢生、蘆葦吐芽推測而知“河豚欲上”，從而畫出海豚在春江水發時沿江上行的形象，用想象得出的虛境補充了實境。蘇轼就是通過這樣的筆墨，把無聲的、靜止的畫面，轉化爲有聲的、活動的詩境。使讀者見到了、聽到了、感受到了從畫面上所不能得到的東西。在蘇轼眼裏，這幅畫已經不再是畫框之内平面的、靜止的紙上圖景，而是以内在的深邃體會和精微的細膩觀察給人以生态感。前者如畫，後者逼真，兩者混同，不知何者爲畫境，何者爲真景。詩人的藝術聯想拓寬了繪畫所表現的視覺之外的天地，使詩情、畫意得到了完美的結合。《惠崇春江曉景》成功地寫出了早春時節的春江景色，蘇轼以其細緻、敏銳的感受，捕捉住季節轉換時的景物特征，抒發對早春的喜悅和禮贊之情。全詩春意濃郁、生機蓬勃，給人以清新，舒暢之感。詩人蘇轼提出“詩畫本一律，天工與清新”（《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》），“詩中有畫，畫中有詩”（《東坡題跋》卷五《書摩诘藍田煙雨圖》），在他的這首題畫詩《惠崇春江曉景》中得到了很好的驗證。

　　這是一首題畫詩，惠崇的《春江曉景圖》沒有流傳下來，不過從蘇轼的詩中，我們可以想個

大概：一片竹林，三兩枝桃花，一條江，幾隻鴨子，河岸上滿是蒌蒿，蘆芽剛剛破土，天上還有兩兩歸鴻。河豚是看不到的，是饞嘴的蘇轼在想：河豚該上來了，用蒌蒿和蘆芽一炖，比東坡肉鮮多了。

　　惠崇爲宋初“九詩僧”之一，跟蘇轼不是一個時代的人。蘇轼是隻見其畫，未見其 人。此僧詩畫俱佳，尤其擅長畫水鄉，再放上幾隻飛禽走獸，人稱“惠崇小景”。

　　王安石很推崇他的畫，在《純甫出僧惠崇畫要予作詩》中贊到：“畫史紛紛何足數，惠崇晚年吾最許。”

　　明清兩朝眼裏隻有唐詩，從不把宋詩放在眼裏。康熙年間大學者、大詩人毛希齡就批評蘇轼這首詩說：“春江水暖，定該鴨知，鵝不知耶？”

　　這老頭真有點瞎擡杠。春江水暖，鵝當然也知。宋人還有“春到人間草木知”的詩 呢。這是題畫詩，可能畫上根本沒有鵝啊。

　　不過毛希齡也不是就跟蘇轼過不去，他誰也看不上眼。他讀朱子，身邊都得擺個稻草人朱熹，看到他哪地方解的不對了，就要連打帶罵，非得讓這稻草人朱熹認錯才行。對蘇轼，已經夠客氣了。

　　這首是題畫詩，作于元豐八年(1085)。

　　下面是對這首詩的賞析：好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘于畫面内容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，别開生面，離開繪

畫而不失其獨立的藝術生命。蘇轼這首詩可以說做到了這一點。詩的前三句詠畫面景物，最後一句是由畫面景物引起的聯想。整首詩又如同詩人即景言情，當下所得，意象妙會而自然。說前三句再現畫境，其實兩者也不全然等同。第二句中“水暖”(溫度)、“鴨先知”(知覺)雲雲，是不能直接畫出的。詩能描寫如畫，詩詠物性物理又過于畫。這是因爲繪畫屬于視覺藝術，而詩是語言藝術，有着表現上的絕對自由。最後一句進一步發揮聯想，在前三句客觀寫景的基礎上作出畫中景物所屬時令的判斷，從而增添了南方風物之美的豐富感覺，這更是畫所不能的。有關河豚的應時風味，梅堯臣《範饒州坐中客語食河豚魚》一詩寫首：“春洲生荻芽，春岸飛楊花。河豚當是時，貴不數魚蝦。”歐陽修《六一詩話》說：“河豚常出于春暮，群遊水上，食柳絮而肥，南人多與荻芽爲羹，雲最美。”蘇轼的學生張耒在《明道雜志》中也記載長江一帶土人食河豚，“但用蒌蒿、荻筍(即蘆芽)、菘菜三物”烹煮，認爲這三樣與河豚最适宜搭配。由此可見，蘇轼的聯想是有根有據的，也是自然而然的。詩意之妙，也有賴于此。

　　惠崇是個和尚，宋代畫家。這首詩是蘇轼題在惠崇所畫的《春江曉景》上的。惠崇原畫已失，這首詩有的版本題作《

春江曉景》，現已無從考證。

　　畫以鮮明的形象，使人有具體的視覺感受，但它隻能表現一個特定的畫面，有一定的局限性。而一首好詩，雖無可視的圖像，卻能用形象的語言，吸引讀者進入一個通過詩人獨特構思而形成的美的意境，以彌補某些畫面所不能表現的東西。

　　這首題畫詩既保留了畫面的形象美，也發揮了詩的長處。詩人用他饒有風味、虛實相間的筆墨，将原畫所描繪的春色展現得那樣令人神往。在根據畫面進行描寫的同時，蘇轼又有新的構思，從而使得畫中的優美形象更富有詩的感情和引人入勝的意境。

　　竹林外兩三枝桃花初放，鴨子在水中遊戲，它們最先察覺了初春江水的回暖。河灘上已經滿是蒌蒿，蘆筍也開始抽芽，而此時河豚正是上市的好時節，可以在市場上銷售了。（一作沿潮水而上的時節）

　　好的題畫詩，既要扣合繪畫主題，又不能拘于畫面内容，既要能再現畫境，同時又能跳出畫外，别開生面，離開繪畫而不失其獨立的藝術生命。蘇轼這首詩可以說做到了這一點。詩的前三句詠畫面景物，最後一句是由畫面景物引起的聯想。整首詩又如同詩人即景言情，當下所得，意象妙會而自然。說前三句再現畫境，其實兩者也不全然等同。第二句中“水暖”(溫度)、“鴨先知”(知覺)雲雲，是不能直

接畫出的。詩能描寫如畫，詩詠物性物理又過于畫。這是因爲繪畫屬于視覺藝術，而詩是語言藝術，有着表現上的絕對自由。最後一句進一步發揮聯想，在前三句客觀寫景的基礎上作出畫中景物所屬時令的判斷，從而增添了南方風物之美的豐富感覺，這更是畫所不能的。有關河豚的應時風味，梅堯臣《範饒州坐中客語食河豚魚》一詩寫首：“春洲生荻芽，春岸飛楊花。河豚當是時，貴不數魚蝦。”歐陽修《六一詩話》說：“河豚常出于春暮，群遊水上，食柳絮而肥，南人多與荻芽爲羹，雲最美。”蘇轼的學生張耒在《明道雜志》中也記載長江一帶土人食河豚，“但用蒌蒿、荻筍(即蘆芽)、菘菜三物”烹煮，認爲這三樣與河豚最适宜搭配。由此可見，蘇轼的聯想是有根有據的，也是自然而然的。詩意之妙，也有賴于此。

　　詩人先從身邊寫起：初春，大地複蘇，竹林已被新葉染成一片嫩綠，更引人注目的是桃樹上也已綻開了三兩枝早開的桃花，色彩鮮明，向人們報告春的信息。接着，詩人的視線由江邊轉到江中，那在岸邊期待了整整一個冬季的鴨群，早已按捺不住，搶着下水嬉戲了。

　　然後，詩人由江中寫到江岸，更細緻地觀察描寫初春景象：由于得到了春江水的滋潤，滿地的蒌蒿長出新枝了，蘆芽兒吐尖了；這一切無

不顯示了春天的活力，惹人憐愛。詩人進而聯想到，這正是河豚肥美上市的時節，引人更廣闊地遐想。全詩洋溢着一股濃厚而清新的生活氣息。

　　《惠崇春江晚景二首》是蘇轼于神宗元豐八年（1085年）在汴京（今河南開封）爲惠崇所繪的《春江晚景》兩幅所寫的題畫詩。一說此詩作于江陰。

蘇轼（1037－1101），北宋文學家、書畫家、美食家。字子瞻，號東坡居士。漢族，四川人，葬于颍昌（今河南省平頂山市郏縣）。一生仕途坎坷，學識淵博，天資極高，詩文書畫皆精。其文汪洋恣肆，明白暢達，與歐陽修并稱歐蘇，爲“唐宋八大家”之一；詩清新豪健，善用誇張、比喻，藝術表現獨具風格，與黃庭堅并稱蘇黃；詞開豪放一派，對後世有巨大影響，與辛棄疾并稱蘇辛；書法擅長行書、楷書，能自創新意，用筆豐腴跌宕，有天真爛漫之趣，與黃庭堅、米芾、蔡襄并稱宋四家；畫學文同，論畫主張神似，提倡“士人畫”。著有《蘇東坡全集》和《東坡樂府》等。